ეს დაკისრებული კომპლექსი, უპირველეს ყოვლისა, გამოირჩევა უზარმაზარი განზომილებით.
XVI საუკუნის ბოლოს ის ინახავს ამ საუკუნის რელიგიური არქიტექტურისთვის დამახასიათებელი სამხედრო გამაგრების ხასიათს; ოახასას ესპანელმა უკანასკნელმა ეპისკოპოსმა, ანტონიო ბერგოსამ, ამის შესახებ იცოდა, როდესაც მან თავი შეიკავა იმისთვის, რომ წინააღმდეგობა გაეწია ხოსე მარია მორელოსის ჯარების წინსვლისთვის დამოუკიდებლობის ომის დროს. ინგლისელმა რელიგიურმა თომას გეიგმა, კოლონიური პერიოდის ერთ-ერთმა ყველაზე ძვირფასმა მატიანემ, შეძლო დაენახა სამუშაოს დასრულება 1620-იან წლებში და აღნიშნა, რომ მისი კედლების სისქე საშუალებას აძლევდა ხარებით დახატულ ეტლს, მათში გაევრცელებინა ოაქაკის დომინიკელთა უზარმაზარი ეკონომიკური ძალა. უკვე ჩვენს დღეებში მწვავე დამკვირვებელმა, ანგლო-ამერიკელმა ავტორმა ოლივერ ტომრმა, როდესაც ცოტა ხნის წინ გამოქვეყნებულ გაზეთში შეაგროვა თავისი შთაბეჭდილებები 2000 წელს ოახაკაში მოგზაურობის შესახებ, ახსენებს მსგავს რამეს: ”ეს არის უზარმაზარი, კაშკაშა ტაძარი an უცნობი ეს არ არის ოქროსფერი. ეს ეკლესია ქმნის ძალაუფლებისა და სიმდიდრის გარკვეულ შეგრძნებას, ოკუპანტის ”. შემდეგ ის თავის თავს სთხოვს, როგორც თანამედროვე კაცს, მონეტის მეორე მხარეს: "მაინტერესებს, რამდენია ეს ოქრო მოპოვებულ იქნა მაღაროებში მონების მიერ". დაბოლოს, ტომრები ჩერდება ის, რაც ალბათ ყველაზე თავისებური კოლონიური ხელოვნების ნიმუშია ყველა ოაქსაკაში: ცნობილი პოლიქრომული საგვარეულო ხე, სარდაფის ქვედა ნაწილში, სტიქოში გამოძერწილი, რომელიც ამ ეკლესიის გუნდს უჭერს მხარს. ტომრები ამბობს: ”ჭერზე მოხატულია გიგანტური ოქროს ხე, რომლის ტოტებიდან ეკიდებიან როგორც სასამართლოს, ისე საეკლესიო კრების დიდებულებს: ეკლესია და სახელმწიფო ერთმანეთში აირია, როგორც ერთი ძალა”.
ტაძრის ინტერიერს აქვს ერთი ნავი, თითქმის სამოცდაათი მეტრის სიგრძის, ორივე მხრიდან გვერდითი სამლოცველოები, და თან ერთვის სამლოცველო, როზარიას. ამ უკანასკნელის და მთავარი ნავის ოქროს საკურთხეველი კოლონიური ხასიათისაა, მაგრამ მე -20 საუკუნის შუა ხანებში შესრულდა XI საუკუნეში ფრანგული Viollet-le-Duc- ის მიერ შემოთავაზებული აღდგენითი იდეების შემდეგ. რაც შეეხება ყოფილ მონასტერს, ყველაზე გამორჩეულია იქ განთავსებული მუზეუმი, რომელიც აფასებს ზაოტეკისა და მიქტეცის კულტურების ოაქაკას დიდ ნამუშევრებს. განსაკუთრებით გასაკვირია ალფონსო კაზოს მიერ 1932 წელს გაკეთებული ძვირფასი ნაპოვნი არქეოლოგიური ქალაქის მე -7 საფლავზე, რომელიც დღეს მონტე ალბანში (ყოფილი ტუტლიტეპეკი) არის ცნობილი, რომელიც შედგება დახვეწილი დამუშავებული ოქროს ნაჭრებისგან, ასევე როკ ბროლის ორნამენტებისაგან და წვრილად მოჩუქურთმებული ალაბასტერი და დელიკატური მოჩუქურთმებული ძვლის რელიეფები, ასევე ნეფრიტისა და ფირუზის მძივები. აღსანიშნავია მუზეუმის თიხის ქანდაკებების კოლექცია, მაგალითად ესკრიბ დე კუილაპანის, ნატურალისტური ხასიათის და ძალიან განსაკუთრებული გზით ანთროპომორფული ურნებისა და ბრაზების (ზოგჯერ უხვად მორთული), პოლიქრომული კერამიკის დავიწყების გარეშე.
ყოფილი მონასტერი, მართალია მეჩვიდმეტე საუკუნით თარიღდება, მაგრამ მისი არქაული გადაწყვეტილებები, როგორც ჩანს, ადრინდელი დროისაა, როგორც ეს ჩანს ეზოს დერეფნებში, შუასაუკუნეების მოგონებებით, რომლებიც, ალბათ, ყველაზე ძვირფასია ყოფილი რეზიდენციისთვის. რომ ისინი ინარჩუნებენ თითქმის პირვანდელ სახეს. აღსანიშნავია აგრეთვე კიბე, რომელიც აკავშირებს მონასტრის ორ დონეს.
შენობის დანარჩენ ნაწილში ჩაერივნენ ოთხმოცდაათიან წლებში ზემოთხსენებული არქიტექტორის ლედუკის იდეების შესაბამისად, რაც ითვლებოდა ყველაზე შესაფერისი კოლონიური სტილი შენობის დაკარგული ნაწილების შესაცვლელად. დასასრულს, არ შეგვიძლია არ ავღნიშნოთ დიდი ღია სივრცე, რომელიც წინ უსწრებს სანტო დომინგოს კომპლექსს - მონასტერი და ტაძარი, და რომელიც დღეს პრაქტიკულად ცარიელი რჩება.
