ფოტოგრაფიული პორტრეტი მე -19 საუკუნის მექსიკაში

Pin
Send
Share
Send

ფოტოგრაფიის გამოგონებამდე, ადამიანები, რომლებიც თავიანთი ფიზიკური გარეგნობისა და სოციალური სტატუსის შენარჩუნებით იყვნენ დაინტერესებულნი, უნდა მიემართათ მხატვრებისათვის, რომლებიც იყენებდნენ სხვადასხვა ტექნიკას მოთხოვნილი პორტრეტების დასამზადებლად.

კლიენტებისთვის, რომელსაც შეეძლო მათი შეძენა. ამასთან, ყველა პოტენციურ კლიენტს არ ჰქონდა საკმარისი რესურსი საკუთარი პორტრეტის მისაღებად და შესანარჩუნებლად, ფოტოგრაფიის ადრეულ წლებშიც კი, daguerreotype- ში პორტრეტები მიუწვდომელი იყო მოსახლეობის უმეტესობისთვის, ფოტოგრაფიაში ტექნოლოგიური მიღწევების მიღწევამდე. მე -19 საუკუნემ შესაძლებელი გახადა ნეგატივის მიღება მინის ფირფიტაზე. ეს ტექნიკა, რომელიც ცნობილია სველი კოლოდიონის სახელით, არის ფრედერიკ სკოტ არჩერის მიერ 1851 წელს მიღწეული პროცესი, რომლის საშუალებითაც ალბუმენის ფოტოების რეპროდუცირება უფრო სწრაფი და შეუზღუდავი მეთოდით შეიძლება გაკეთდეს სეპიის ტონალურ ქაღალდზე. ამან გამოიწვია ფოტოგრაფიული პორტრეტების ხარჯების მნიშვნელოვანი შემცირება.

სველი კოლოდიონი, უფრო მგრძნობიარობით, საშუალებას იძლევა შეამციროს ზემოქმედების დრო; მას თავისი სახელი ეკუთვნის ზემოქმედების პროცესს, რომელიც ჩატარდა სველი ემულსიით; ალბუმინის შემადგენლობაში შედის თხელი ქაღალდის ფურცლის დატენიანება კვერცხის თეთრი და ნატრიუმის ქლორიდის ნარევით, როდესაც საშრობი დაემატა ვერცხლის ნიტრატის ხსნარს, რომელსაც ასევე უშვებდნენ, თუმცა სიბნელეში მას დაუყოვნებლად ათავსებდნენ. სველი კოლოდიონის ფირფიტის თავზე და შემდეგ დღის სინათლეზე ზემოქმედება; სურათის დასაფიქსირებლად დაემატა ნატრიუმის თიოსულფატის და წყლის ხსნარი, რომელიც გარეცხილი და გამხმარი იყო. ამ პროცედურის დასრულების შემდეგ, ალბუმინი ჩაყარეს ოქროს ქლორიდის ხსნარში, სასურველი ტონების მოსაპოვებლად და მის ზედაპირზე გამოსახულების უფრო დიდი ხნის განმავლობაში დასაფიქსირებლად.

ამ ფოტოგრაფიული ტექნიკის თანმხლები მიღწევების გამო, საფრანგეთში, ფოტოგრაფმა ანდრე ადოლფ დისდერიმ (1819-1890) 1854 წელს დააპატენტა, რომლითაც 10 ფოტოსურათი ერთი ნეგატივიდან გადაიღო, ამან განაპირობა თითოეული ბეჭდვის ფასი შემცირდა 90% -ით. პროცესი ითვალისწინებდა კამერების ადაპტაციას ისე, რომ მათ შეეძლოთ 8-9 ფოტოსურათი გადაეღოთ ფირფიტაზე 21,6 სმ სიმაღლით 16,5 სმ. დაახლოებით 7 სმ სიგრძის და 5 სმ სიგანის პორტრეტების მოპოვება. მოგვიანებით, ფოტოსურათები გაკრული იყო ხისტ მუყაოზე, რომლის ზომა იყო 10 სმ 6 სმ. ამ ტექნიკის შედეგი იყო ცნობილი როგორც "სტუმრების ბარათები", სახელი ფრანგულიდან მიღებული, carte de visite ან სავიზიტო ბარათიდან, სტატიიდან. პოპულარულ გამოყენებაში, როგორც ამერიკაში, ასევე ევროპაში. ასევე იყო უფრო დიდი ფორმატი, რომელიც ცნობილია როგორც Boudoir Card, რომლის სავარაუდო ზომა იყო 15 სმ სიმაღლე 10 სმ სიგანე; თუმცა, მისი გამოყენება არც ისე პოპულარული იყო.

როგორც კომერციული ღონისძიება, დისდერმა 1859 წლის მაისში გააკეთა ნაპოლეონ III- ის პორტრეტი, რომელიც მან შექმნა სავიზიტო ბარათად და ძალიან მოიწონა, რადგან რამდენიმე დღეში გაიყიდა ათასობით ასლი. ძალიან მალე მას მიბაძა ინგლისელმა ფოტოგრაფმა ჯონ ჯაბექსმა ედვინ მეილმა, რომელმაც 1860 წელს შეძლო დედოფალი ვიქტორიასა და პრინც ალბერტის გადაღება ბუკინგემის სასახლეში. წარმატება მსგავსი იყო მისი ფრანგი კოლეგისა, რადგან მან ასევე შეძლო ბიზნეს ბარათების დიდი რაოდენობით გაყიდვა. ერთი წლის შემდეგ, როდესაც უფლისწული გარდაიცვალა, პორტრეტები გახდა ძალიან ღირებული ობიექტები. სავიზიტო ბარათებთან ერთად დამზადდა ალბომები სხვადასხვა მასალებში, ფოტოსურათების შესანარჩუნებლად. ეს ალბომები ითვლებოდა ოჯახის ერთ-ერთ ყველაზე ძვირფას აქტივად, მათ შორის იყო ნათესავებისა და მეგობრების, ასევე ცნობილი ადამიანების და ჰონორარის წევრების პორტრეტები. ისინი განთავსდნენ სახლის ყველაზე სტრატეგიულ და თვალსაჩინო ადგილებში.

ბიზნეს ბარათების გამოყენება ასევე პოპულარული გახდა მექსიკაში; თუმცა, ეს იყო ცოტა მოგვიანებით, მე -19 საუკუნის ბოლოს და მე -20 საუკუნის დასაწყისში. ამ ფოტოგრაფიულ პორტრეტებს დიდი მოთხოვნილება ჰქონდა საზოგადოების ყველა სექტორში, მისი გაშუქების მიზნით უამრავი ფოტოგრაფიული სტუდია დამონტაჟდა ქვეყნის ყველაზე მნიშვნელოვან ქალაქებში, ის ადგილები, რომლებიც მალე უნდა გახდეს სავალდებულო საიტები, ძირითადად მათი იმიჯის შენარჩუნების მსურველთათვის. მრავლდება ალბუმინში.

ფოტოგრაფებმა გამოიყენეს ყველა შესაძლო მასალა ფოტოგრაფიული კომპოზიციებისათვის, თეატრალური მსგავსი კომპლექტების გამოყენებით, სხვათა შორის ფოტოგრაფიული პერსონაჟის, სასახლეებისა და ქვეყნის პეიზაჟების არსებობის მოსაზრებით. მათ ასევე გამოიყენეს სვეტები, ბალთები და აივნები, რომლებიც დამზადებულია თაბაშირში, აგრეთვე იმდროინდელი ავეჯი, დიდი ფარდების და ზედმეტი დეკორაციების გარეშე.

ფოტოგრაფებმა თავიანთ კლიენტებს მისცეს სავიზიტო ბარათების რაოდენობა, რაც მათ ადრე მოითხოვეს. ალბომენის ქაღალდი, ანუ ფოტოსურათი, ჩასვეს მუყაოზე, რომელშიც იდენტიფიცირებული იყო ფოტოგრაფიის სტუდიის მონაცემები, ამრიგად, დაწესებულების სახელი და მისამართი სამუდამოდ თან ახლავს ასახულ თემას. ზოგადად, ფოტოგრაფებს სავიზიტო ბარათების უკანა მხარეს იყენებდნენ, რომ მათთვის სხვადასხვა შეტყობინებები დაეწერათ მათი მიმღებებისთვის, რადგან ისინი ძირითადად საჩუქრად ემსახურებოდნენ, ან ოჯახის უახლოესი წევრებისთვის, მეგობრებისა და საქმროების, ან მეგობრებისთვის.

სავიზიტო ბარათები ემსახურება დროის მოდასთან დაახლოებას, მათი საშუალებით ჩვენ ვიცით მამაკაცთა, ქალთა და ბავშვთა გარდერობი, მათ მიერ მიღებული პოზები, ავეჯი, გადაღებული პერსონაჟების სახეებზე ასახული დამოკიდებულება და ა.შ. ისინი მეცნიერებისა და ტექნიკის მუდმივი ცვლილებების პერიოდის მოწმობაა. იმ დროის ფოტოგრაფები ძალიან სკრუპულოზულები იყვნენ თავიანთ საქმეში, ისინი ამას აკეთებდნენ დიდი სიფრთხილით და სისუფთავით, სანამ არ მიიღებდნენ სასურველ შედეგს, განსაკუთრებით რომ მიაღწიონ კლიენტების საბოლოო მიღებას, როდესაც ისინი ასახავდნენ მათ სავიზიტო ბარათებზე, ისე, როგორც მოელოდათ.

მეხიკოში, ყველაზე მნიშვნელოვანი ფოტოგრაფიული სტუდია იყო ძმები ვალლეტოს სტუდია, რომელიც პირველ დღეს მდებარეობს. Calle de San Francisco No. 14, ამჟამად მადეროს გამზირი, მისი სტუდია, სახელწოდებით Foto Valleto y Cía, ერთ-ერთი ყველაზე ფერადი და პოპულარული იყო თავის დროზე. დიდი ატრაქციონები შესთავაზეს მომხმარებლებს მისი დაწესებულების ყველა სართულზე, რომელიც მის საკუთრებაში არსებულ შენობაში მდებარეობს, როგორც დროის ანგარიში ამტკიცებს.

ფოტოგრაფიული კომპანია Cruces y Campa, რომელიც მდებარეობს Calle del Empedradillo No 4-ში და რომელმაც მოგვიანებით შეიცვალა სახელი და გახდა Photo Artística Cruces y Campa, და მისი მისამართი Calle de Vergara No. 1-ში, გვიან კიდევ ერთი ყველაზე ცნობილი დაწესებულება. გასულ საუკუნეში იგი ჩამოყალიბდა ბატონების ანთიოკო კრუზისისა და ლუის კამპას საზოგადოების მიერ. მის პორტრეტებს ახასიათებს სიმკაცრე გამოსახულების კომპოზიციაში, უფრო მეტი აქცენტი გაკეთებულია სახეებზე, რაც მიიღწევა გარემოს დაბინდვის ეფექტით, ხაზს უსვამს მხოლოდ გამოსახულ პერსონაჟებს. ზოგიერთ სავიზიტო ბარათში, ფოტოგრაფებმა თავიანთი კლიენტები მოათავსეს არატრადიციულ მდგომარეობაში, ყველაზე აუცილებელი ავეჯით გარშემორტყმული, რათა უფრო მეტი მნიშვნელობა მიენიჭათ ადამიანის დამოკიდებულებასა და ტანსაცმელს.

Montes de Oca y Compañía- ს დაწესებულება ასევე ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული იყო მეხიკოში, იგი მდებარეობდა მე -4 ქუჩაზე. Plateros No6, მას ესწრებოდნენ დაინტერესებული პირები, რომლებსაც ჰქონდათ სრულმეტრაჟიანი პორტრეტი, უბრალო დეკორაციით, თითქმის ყოველთვის ჩამოყალიბებული ერთ ბოლოში დიდი ფარდებით და ნეიტრალური ფონით. თუ კლიენტი ამჯობინებდა, მას შეეძლო ქალაქის ან ქვეყნის პეიზაჟების წინაშე პოზირება. ამ ფოტოებზე აშკარაა რომანტიზმის გავლენა.

მნიშვნელოვანი ფოტოგრაფიული სტუდიები ასევე დამონტაჟდა მთავარ პროვინციულ ქალაქებში, ყველაზე ცნობილი არის ოქტავიანო დე ლა მორა, რომელიც მდებარეობს გვადალახარაში, პორტალი de Matamoros No.9. ამ ფოტოგრაფმა ასევე გამოიყენა მრავალფეროვანი ხელოვნური გარემო, როგორც ფონზე, თუმცა იმ მოდალით, რომ მის ფოტოებზე გამოყენებული ელემენტები მჭიდრო კავშირში უნდა იყოს მისი კლიენტების გემოვნებასთან და პრეფერენციებთან. სასურველი ეფექტის მისაღწევად, მას ჰქონდა დიდი კოლექცია ავეჯით, მუსიკალური ინსტრუმენტებით, საათებით, მცენარეებით, ქანდაკებებით, აივნებით და ა.შ. მის სტილს ახასიათებდა ბალანსი, რომელიც მან მიაღწია პოზასა და მისი პერსონაჟების მოდუნებულ სხეულს შორის. მისი ფოტოები შთაგონებულია ნეოკლასიციზმისგან, სადაც სვეტები მისი დეკორაციების განუყოფელი ნაწილია.

არ შეგვიძლია არ ვახსენოთ სტუდიის სხვა ცნობილი ფოტოგრაფები, როგორიცაა პედრო გონსალესი, სან ლუის პოტოსიში; პუებლაში, ხოაკინ მარტინესის სტუდიები Estanco de Hombres No. 15-ში ან Lorenzo Becerril- ზე Calle Mesones No. 3-ზე. ეს იმ დროის ყველაზე მნიშვნელოვანი ფოტოგრაფებია, რომელთა ნამუშევრების ნახვა მრავალრიცხოვან სავიზიტო ბარათები, რომლებიც დღეს კოლექციონერის საგნებს წარმოადგენს და გვაახლოებს ჩვენი ისტორიის იმ პერიოდთან, რომელიც ახლა გაქრა.

Pin
Send
Share
Send

ვიდეო: ქართული ხმების კვარტეტი - ჩუმ მაღნარში. Kartvelian Voices Quartet - Chum Maghnarshi (მაისი 2024).