დანსონს მექსიკაში თავისი ისტორიის ოთხი ეტაპი აქვს: პირველი, 1910-1913 წლების რევოლუციური ბრძოლის მწარე მომენტამდე.
მეორე საბოლოო გავლენას მოახდენს რადიოს განვითარებაზე და თითქმის თან ახლავს დისკოგრაფიის პირველ საფეხურებს, ეს უნდა ეხებოდეს კოლექტიური გართობის ფორმებს 1913 – დან 1933 წლებს შორის. მესამე ფაზა ასოცირდება რეპროდუქციულ მოწყობილობებთან. და რეკრეაციული სივრცეები, სადაც ხდება ბგერების და დაზონის ინტერპრეტაციის გზების რეცეპტურობა - საცეკვაო დარბაზები ორკესტრთან ერთად, რომელიც მოგვმართავს 1935 – დან 1964 წლამდე, როდესაც ამ საცეკვაო დარბაზებმა თავიანთი ლეგიტიმური სივრცე უნდა დატოვონ სხვა საცეკვაო ადგილებში. რომელიც გარდაქმნის პოპულარული ცეკვებისა და ცეკვების გამოხატვის მოდელებს. დაბოლოს, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ ლეთარგიის მეოთხე ეტაპზე და ძველი ფორმების აღორძინებაზე, რომლებიც რეინტეგრირებულია პოპულარულ კოლექტიურ ცეკვაში - რომლებიც აღარ არსებობდნენ - მათი არსებობის დასაცავად და, ამასთან ერთად, იმის დემონსტრირება, რომ დანცონს აქვს სტრუქტურა რომ მას შეუძლია მუდმივი გახადოს.
ცეკვის საფუძველი, რომელიც არასდროს მოკვდება
უძველესი დროიდან, ევროპელის არსებობიდან, რასაც დღეს ჩვენ ამერიკაში ვიცით, მე -16 საუკუნიდან და მოგვიანებით, ათასობით აფრიკელი შავკანიანი ჩამოვიდა ჩვენს კონტინენტზე, რომლებიც იძულებულნი იყვნენ ემუშავათ განსაკუთრებით სამ საქმიანობაში: სამთო მოპოვება, პლანტაციები და მონობა. . ჩვენი ქვეყანა არ არის გამონაკლისი ამ ფენომენისა და, ამ მომენტიდან, დამყარდა სესხის პროცესი და ტრანსკულტურაციის პროცესები მკვიდრ, ევროპულ და აღმოსავლეთ მოსახლეობაში.
სხვა ასპექტებთან ერთად, გასათვალისწინებელია ახალი ესპანეთის სოციალური სტრუქტურა, რომელიც, ზოგადად რომ ვთქვათ, შედგებოდა ესპანეთის წამყვანი ხელმძღვანელობისგან, შემდეგ გამოჩნდნენ კრეოლები და საგნების სერია, რომლებიც არ განისაზღვრება მათი ეროვნული წარმოშობით - ესპანურად მოსაუბრეები. ძირძველი კაკაიკა დაუყოვნებლივ გაგრძელდება, შემდეგ კი ექსპლუატაციაში მყოფი მკვიდრნი იბრძვიან გადარჩენისთვის, ისევე როგორც შავკანიანები, რომლებიც იბრძვიან სამუშაო პოზიციებისთვის. ამ რთული სტრუქტურის ბოლოს გვაქვს კასტები.
წარმოიდგინეთ ამ კონტექსტში რამდენიმე კოლექტიური სადღესასწაულო ღონისძიება, რომელშიც ყველა სოციალური ფენა სათანადოდ მონაწილეობდა, მაგალითად, პასეო დელ პენდონი, რომელშიც მექსიკა-ტენოჩტიტლანტის აცტეკების კაპიტულაცია აღინიშნა.
აღლუმის წინ სამეფო და საეკლესიო ხელისუფლებას მოჰყვა სვეტი, რომელშიც მონაწილეები გამოჩნდებოდნენ თავიანთი სოციალური მდგომარეობის შესაბამისად, მწკრივის დასაწყისში ან ბოლოს. ამ სადღესასწაულო ღონისძიებებში, მსვლელობის შემდეგ, ჩატარდა ორი ღონისძიება, სადაც გამოიფინა სოციალური მასშტაბის ყველა პოზიცია, მაგალითად, ხარების ბრძოლა. სხვა ელიტარული სამახსოვრო სარაოში, ხელისუფლებაში მყოფი ჯგუფის გალა დაესწრო მხოლოდ.
შეიძლება შეინიშნოს, რომ კოლონიური პერიოდის წლებში მკვეთრი დემარკაცია დამყარდა "თავადაზნაურობასა" და სხვა ადამიანთა ჯგუფებს შორის, რომლებსაც ყველა ნაკლი და უბედურება ჰქონდათ. ამ მიზეზით, სიროფები, დედამიწის პატარა ცეკვები და ცეკვები, რომლებიც ერთ დროს შავკანიანებს ასრულეს, უარყვეს, როგორც უზნეო, ღვთის კანონების საწინააღმდეგოდ. ამრიგად, ჩვენ გვაქვს ორი ცალკეული საცეკვაო გამოთქმა მათ მიერ მიღებული სოციალური კლასის შესაბამისად. ერთის მხრივ, მინიუეტები, ბოლეროები, პოლკები და კონტრასტები, რომლებსაც ასწავლიდნენ თუნდაც საცეკვაო აკადემიებში, რომელიც შესანიშნავად რეგულირდებოდა ვიცე-ბუკარელის მიერ და მოგვიანებით აკრძალა მარკინამ. მეორეს მხრივ, ხალხს აღფრთოვანებული ჰყავდა დელიგო, ზამპალო, გვინეო, ზარაბული, პატალეტილა, მარიონა, ავილიუტი, ფოთოლი და უპირველეს ყოვლისა, როდესაც საქმე ეხებოდა აჟიტირებულ ცეკვას, ზარაბანდას, ჟაკარანდინას და რა თქმა უნდა, აურზაური.
ეროვნული დამოუკიდებლობის მოძრაობამ დააკანონა ადამიანთა ჯგუფების თანასწორობა და თავისუფლება; ამასთან, მორალური და რელიგიური სახელმძღვანელო პრინციპები კვლავ ძალაში რჩებოდა და ძნელად ექცეოდა მათი დარღვევა.
ისტორიები, რომლებმაც დიდმა მწერელმა და პატრიციუსმა, დონ გილერმო პრიტომ დაგვიტოვა, გვაფიქრებინებს ჩვენს კულტურაში მომხდარ მინიმალურ განსხვავებებზე, მიუხედავად უთვალავი ტექნოლოგიური ცვლილებისა, რაც თითქმის 150 წლის განმავლობაში მოხდა.
სოციალური სტრუქტურა დახვეწილად შეიცვალა და, მართალია, რეფორმების პროცესში ეკლესიამ დაკარგა ეკონომიკური ძალაუფლების სივრცეები, მაგრამ იგი არასდროს წყვეტს ზნეობრივი ჰეგემონიის შენარჩუნებას, რამაც გარკვეული გაძლიერებაც კი მიაღწია.
თითოეული პროცესის თანმიმდევრობა, რომელიც აქ გამოიკვეთა ნახტომებით, სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი იქნება მექსიკელების სამეჯლისო ცეკვების ინტერპრეტაციის ამჟამინდელი გზების გასაგებად. ერთსა და იმავე გვარს, სხვა განედებში, აქვს სხვადასხვა გამოთქმა. აქ მექსიკის სოციალური ზეწოლის განმეორება განსაზღვრავს ქალისა და მამაკაცის ცვლილებებს ცეკვის გემოვნების გამოხატვით.
ეს შეიძლება იყოს იმის გასაღები, თუ რატომ არიან მექსიკელები "სტოიკები", როდესაც ჩვენ ცეკვავენ.
დანზონი დიდი ხმაურის გარეშე ჩნდება
თუ ჩვენ ვამბობდით, რომ პორფირიათოს დროს - 1876 - 1911 წლებში - მექსიკაში ყველაფერი არ შეიცვალა, ჩვენ გამოვაცხადებდით დიდ ტყუილს, რადგან ამ ეტაპზე აშკარა იყო ტექნოლოგიური, კულტურული და საზოგადოებრივი ცვლილებები. სავარაუდოა, რომ ტექნოლოგიური გარდაქმნები უფრო დიდი იმპულსით აჩვენეს და მათ თანდათანობით იმოქმედეს ჩვეულებებსა და ტრადიციებზე და უფრო დახვეწილად იმოქმედა საზოგადოებაში. ჩვენი დაფასების შესამოწმებლად ჩვენ ვიღებთ მუსიკას და განსაკუთრებით მის შესრულებებს. ჩვენ ვგულისხმობთ სან აგუსტინ დე იას კუევას ცეკვას დღეს ტლალპანზე, როგორც ცხრა ასეულში შესრულებულ სხვათა მაგალითს ქვეყნის კლუბში ან Tivoli deI Elíseo- ში. ამ წვეულებების საორკესტრო ჯგუფი, ძირითადად, სიმებისა და ხისგან შედგებოდა, ხოლო დახურულ ადგილებში - კაფეებსა და რესტორნებში - ფორტეპიანოს არსებობა გარდაუვალი იყო.
ფორტეპიანო იყო მუსიკის გამყოფი ინსტრუმენტი. ამ დროს რკინიგზა ფილიალებდა მთელ ქვეყანაში, ავტომობილმა პირველი გადაღება ჩაატარა, დაიწყო ფოტოგრაფიის მაგია და კინოთეატრმა აჩვენა თავისი პირველი ბაგეები; სილამაზე ევროპიდან, განსაკუთრებით საფრანგეთიდან მოვიდა. ამრიგად, ცეკვაში ფრანგიფიცირებული ტერმინები, როგორიცაა "glise", "premier", "cuadrille" და სხვები, კვლავ გამოიყენება ელეგანტურობისა და ცოდნის გასაზრდელად. კეთილდღეობის მქონე ადამიანებს ყოველთვის ჰქონდათ პიანინო თავიანთ რეზიდენციაში, რომ ეჩვენებინათ შეკრებები ოპერის, ოპერეტის, ზარზუიას ან მექსიკური საოპერო სიმღერების მოსმენით, როგორიცაა Estrellita, ან ფარულად, რადგან ეს ცოდვილი მუსიკა იყო, მაგალითად Perjura. პირველი დარზონები ჩავიდა მექსიკაში, რომლებიც ფორტეპიანოზე ნაზად და მელანქოლიური ინტერპრეტაციით იქნა გაჟღენთილი, ამ კარში იყო ინტეგრირებული.
მოდით, არ ველოდოთ ვესპერებს და ოდნავ დავაკვირდეთ დანცონის „დაბადებას“. დაზონის შესახებ ცოდნის პროცესში, კუბური ცეკვა და ანტიკონზა არ უნდა დაივიწყოს. ამ ჟანრებიდან დანსონის სტრუქტურა წარმოიშობა და მხოლოდ მათი ნაწილის შეცვლა ხდება.
გარდა ამისა, ჩვენ ვიცით, რომ ჰაბანერა დიდი მნიშვნელობის უშუალო წინამორბედია, ვინაიდან მისგან წარმოიქმნება სხვადასხვა სამაგისტრო ჟანრები (და რაც მთავარია, სამი ”ეროვნული ჟანრი”: დანცონი, სიმღერა და ტანგო). ისტორიკოსები ჰაბანერას მუსიკალურ ფორმად ათავსებენ მე -19 საუკუნის შუა ხანებიდან.
ამტკიცებენ, რომ პირველი საწინააღმდეგოები ჰაიტიდან კუბაში გადაიტანეს და ქანთრის ცეკვის, ინგლისური ქვეყნის ცეკვის გრაფტია, რომელმაც თავისი დამახასიათებელი ჰაერი შეიძინა მანამ, სანამ ჰავანას გლობალურ ცეკვად იქცა; ისინი ოთხი ნაწილისგან შედგებოდნენ, სანამ ისინი ორ ნაწილად არ შემცირებდნენ, ჯგუფების მიერ ფიგურებით ცეკვავდნენ. მიუხედავად იმისა, რომ მანუელ საუმელ რობელდო ითვლება კუბური კვადრილის მამა, იგნაციო სერვანტესი იყო ის, ვინც ამ მხრივ ღრმა კვალი დატოვა მექსიკაში. შეერთებულ შტატებში გადასახლების შემდეგ იგი დაბრუნდა კუბაში, მოგვიანებით კი მექსიკაში, დაახლოებით 1900 წელს, სადაც მან შექმნა უამრავი ცეკვა, რამაც გავლენა მოახდინა მექსიკელ კომპოზიტორებზე: ფელიპე ვილანუევა, ერნესტო ელურდი, არკადიო ზიგა და ალფრედო კარასკო.
ვილანუევას პიანინოს ბევრ ნაწარმოებში აშკარაა მისი დამოკიდებულება კუბის მოდელებზე. ისინი ემთხვევა ორი ნაწილის მუსიკალურ შინაარსს. ხშირად პირველს აქვს მხოლოდ შესავალი ხასიათი. მეორე მხრივ, მეორე ნაწილი უფრო სააზროვნო, ტლანქია, რუბატოს ტემპით და "ტროპიკული" და წარმოშობს ყველაზე ორიგინალურ რიტმულ კომბინაციებს. ამ ასპექტში, ისევე როგორც უფრო დიდი მოდიფიკაციური თავისუფლების პირობებში, ვილანუევა აღემატება საუმელს, როგორც ეს ბუნებრივია შემდეგი თაობის კომპოზიტორში და უფრო მეტი სულიერი კონტაქტი აქვს კუბის ჟანრის კონტიტუართან, იგნაციო სერვანტესთან.
კონტრტანზა მნიშვნელოვან ადგილს იკავებდა მექსიკის მუსიკისა და ცეკვის გემოვნებაში, მაგრამ როგორც ყველა ცეკვას, მას აქვს თავისი ფორმები, რომლებიც საზოგადოებისთვის უნდა განიმარტოს მორალისა და კარგი წეს-ჩვეულებების შესაბამისად. პორფირიანელთა ყველა შეკრებაში შეძლებული კლასი ინარჩუნებდა 1858 წლის იგივე არქაულ ფორმებს.
ამ გზით, ჩვენ გვაქვს ორი ელემენტი, რომლებიც შეადგენენ დაზონის მექსიკაში ყოფნის პირველ ეტაპს, რომელიც დაახლოებით 1880 – დან 1913 წლამდე გაგრძელდება. ერთის მხრივ, ფორტეპიანოს ქულა, რომელიც იქნება მასობრივი გადაცემის მანქანა და, მეორე მხრივ, სოციალური ნორმები, რომლებიც ხელს უშლის მის ღია გამრავლებას, შემცირდება ისეთ ადგილებში, სადაც ზნეობა და კარგი წეს-ჩვეულებები მოდუნდება.
ბუმისა და განვითარების დრო
ოცდაათიანი წლების შემდეგ, მექსიკა ნამდვილ ბუმს განიცდის ტროპიკულ მუსიკაში, ტომანას პონსი რეიესის, ბაბუკოს, ხუან დე დიოს კონჩას, დიმას და პრიეტოს სახელები დანცონის ჟანრში გახდნენ ლეგენდარული.
შემდეგ მოდის სპეციალური შეძახილი დანსონის ნებისმიერი ინტერპრეტაციის შესავალი: ჰეი ოჯახი! დანზონი მიუძღვნა ანტონიოს და მეგობრებს, რომლებიც მას თან ახლავს! ბაბუკოს მიერ ვერაკრუსიდან დედაქალაქში გადმოტანილი გამოთქმა.
Amador Pérez, Dimas, აწარმოებს Danzón Nereidas- ს, რომელიც არღვევს პოპულარობის ყველა საზღვარს, ვინაიდან იგი გამოიყენება როგორც ნაყინის მაღაზიების, ყასბების, კაფეების, სადილების და ა.შ. ეს იქნება მექსიკური დანი, რომელიც კუბელი ალმენდრას წინაშე დგას, ვალდესიდან.
კუბაში, danzón კომერციული მიზეზების გამო გადაკეთდა cha-cha-chá- ში, იგი მაშინვე გაფართოვდა და გადაადგილდა მოცეკვავეების გემოვნების დანი.
მე -20 საუკუნის 40-იან წლებში მექსიკაში ჰაბუის აფეთქება მოხდა და მისი ღამის ცხოვრება ბრწყინვალე იყო. მაგრამ ერთ მშვენიერ დღეს, 1957 წელს, სცენაზე გამოჩნდა პერსონაჟი, რომელიც იმ წლებიდან მოვიდა, როდესაც კანონები მიიღეს კარგი სინდისის მოვლაზე, რომელმაც ბრძანა:
”დაწესებულებები უნდა დაიხუროს დილის ერთ საათზე, იმის უზრუნველსაყოფად, რომ მშრომელთა ოჯახი მიიღებს ხელფასს და რომ ოჯახის მემკვიდრეობა არ დაიხარჯება ვიცე-ცენტრებში,” - თქვა ერნესტო პ. ურუჩურტუმ. მექსიკის ქალაქის რეგენტი. 1957 წელი.
ლეთარგია და აღორძინება
რკინის რეგენტის ზომების წყალობით, საცეკვაო დარბაზების უმეტესობა გაქრა და ორი ათეულიდან იქ მხოლოდ სამი დარჩა: EI Colonia, Los Angeles და EI California. მათ ესწრებოდნენ ცეკვის ჟანრების ერთგული მიმდევრები, რომლებმაც შეინარჩუნეს ცეკვის კარგი გზები. ჩვენს დღეებში დაემატა SaIón Riviera, რომელიც წარსულში მხოლოდ წვეულებებისა და მოცეკვავეების ოთახი იყო, საიონის მშვენიერი ცეკვების სახლის დამცველი, რომელთა შორისაც დანსონი მეფეა.
ამიტომ, ჩვენ ვიმეორებთ ამადორ პერეზისა და დიმასის სიტყვებს, როდესაც მან აღნიშნა, რომ "მოვა თანამედროვე რიტმები, მაგრამ დანსონი არასოდეს მოკვდება".
